艺术和品牌的关系越来越紧密了，一个家喻户晓的品牌可以不断地从艺术中吸取养分，而品牌的成功也可以反哺和培养艺术。据悉，越来越多的国际品牌已经逐步意识到艺术对公司品牌成长的作用，它们开始带着自己的品牌和理念参加各类艺术博览会，更多的品牌设计者们也开始不断接触艺术创造者以寻求帮助，他们意识到这种做法可以为品牌积累更多的资源乃至是财富，因为，艺术能给品牌带来一种“创造性的神秘”。
中国的文化艺术历史悠久，出现了不少家喻户晓的艺术形象，包括“兔爷”、“彩羊”、“哪吒”等各类形形色色的民间艺术形象，但是被转化为品牌的屈指可数，这是中国品牌的危机，也是文化艺术的悲哀。这也是为何中国的品牌难以与国际品牌抗衡的症结，任何一个品牌都需要国家独特的文化作为依托。
中国的艺术品牌之路任重道远
为了发展民间艺术形象的品牌化，恒源祥利用自身特点，将陕西“彩羊”打造成了公司旗下的一个独立时尚品牌。彩羊的原型是由陕西宝鸡凤翔县民间艺人胡新民创作的泥塑工艺品——“泥塑彩羊”，此彩羊被国家邮政局认定为2003年羊年生肖邮票的主图案。这个来自于“羊毛世家“的特殊成员，已经运营长达十二年之久且拥有服饰、针织、家纺、车居等多项产业，每年的销售额近10亿元。
在9月26日召开的2015北京国际设计周上，主办方特别开设了中国元素展区，并将“彩羊”作为主角向全球艺术家们呈现。
将“大黄鸭”成功引进中国的策展方北京国际设计周主委会对于艺术形象的策划与推广有着非常多的经验，而此次更要把这种经验运用到中国本土艺术的 发扬和传承上。北京国际设计周组委会办公室副主任曾辉表示：中国艺术展品都有着非常深厚的文化内涵，非常值得品鉴，但我们希望能够以更生动、活泼的方式向公众传达艺术之美。因此我们邀请了十位设计师，以各自的创意绘画来表现多元化的彩羊，向世界展示中国独有的民间艺术形象。
作为曾上过羊年邮票的“国家名片”，同时又是恒源祥旗下的一个品牌，彩羊经历了从一个艺术形象向商业品牌转化的传奇，这也是中国国内较为罕见的现象，同时也拉开了中国传统元素品牌化的帷幕，未来中国本土还会有更多的“彩羊”诞生，向世界展示来自中国这个拥有上下五千年历史以及文明国家的独特魅力，将中国元素打造成主导流行时尚，成为新风向。
艺术碰撞商业的产物：艺术经济
“艺术商业化似乎是一种必然”这种说法貌似很片面，但是既然社会上对艺术和商业有过争议，就说明它们的结合也有一定的道理，所谓仁者见仁智者见智，单纯的艺术家和商界人士自然看法不一。观摩现在电影和广告产业的蓬勃发展来看，艺术和商业是可以很完美的融合在一起。
再者说，“彩羊”是艺术，“恒源祥”是商业，但是一旦以某种形式将二者融合起来，并得到了大众认可，这就足以体现出艺术经济的魅力。可以说，“彩羊”的前身“泥塑羊”作为民间艺术形象并没有被国人广泛知晓，其艺术体现仅局限在发源地。而恒源祥的广告语“恒源祥，羊羊羊”传遍大街小巷，成为一代人抹不去的品牌广告语，所以在大众的思维里，恒源祥和羊是密不可分的。在此基础上，2003年适逢羊年，恒源祥整合全国50家媒体资源在全国范围内公开征集中国羊年吉祥物。最后，“彩羊”应运而生。
最直观的感受是，恒源祥发掘了民间艺术，将陕西“泥塑羊”成为被公众所熟知的艺术形象，看似是艺术最终离不开商业，但是Fazeya彩羊的形象让恒源祥的品牌事业再上一个台阶。
“彩羊”的出现受到很多艺术设计师的青睐，激发了他们的创作灵感，将中国传统的元素比如色彩、剪纸等，运用到日常服饰、家纺产品设计中。
恒源祥集团总经理陈忠伟表示：“艺术来源于生活，而更将引领生活。将一个中国传统的艺术形象运营成为一个商业品牌，不仅不会降低它的艺术身价，更能通过现代的设计转化让它进入到人们的日常生活中去，发挥新的价值。并高呼中国的品牌需要传承与创新相结合。”
未来，“艺术经济”将会更多的出现在人们的生活里。
